César Espinosa, expresiones oníricas en papel/dream expressions on paper

Esta pieza fue solicitada por mi amigo Juan Calderón, y fue inspirada en el demonio nocturno de la mitología europea tradicional, que se especializa en atacar a las mujeres mientras duermen. Originalmente se me solicitó que hiciera un dragón, pero como siempre había querido hacer una pieza inspirada en una rana, ésta se volvió el tema principal de la pieza. modifiqué la rana agregando alas y cuernos, para finalmente agregarle una cola, las rectas del cuerpo contrastan con las cuervas en las alas, la cola y la lengua. La ténica empleada para realizar ésta piezas es la de la cartonería, con aplicación de colores acrílicos con pincél. Los colores buscan semejarse a los de la rana de verdad, de manera que la pieza tenga un aspecto más natural y orgánico. El resultado, como pueden ver, una pieza encantadora. ------------------------------------------------------------- This piece was requested by my friend Juan Calderon, and was inspired by the night demon of traditional European mythol

El diablo pazón fue la segunda máscara-casco que realicé, mientras tomaba un taller de cartonería con un profesor cuyo nombre, no quiero acordarme. La máscara fue inspirada en un dibujo que se hiciera para el cartel que anunciaba la quema tradicional de Judas que organizara el mismo profesor y que se llamó: "¡Ahí viene el diablo panzón!".  El profesor vió que mi trabajo era de muy buena calidad desde el principio, y yo traté de aprender lo más que pude de él, sin embargo, como suele pasarme con regularidad cuando tomo algún taller, abandoné el mismo por tener diferencias creativas. El buen hombre consideró que, como su mujer había diseñado el dibujo de el diablo en el que yo me había inspirado para hacer la máscara, era justo hacer un intercambio: él me daría uno de los "trofeos" en forma de diablito que había hecho para los invitados al evento y yo le daba mi máscara. Debo decir que los "dichos" trofeos, estaban realizados con una simpleza que rayaba e

Una pieza más de las que participaron en la exposición Rostros de la Tierra Media , auspiciada por la Sociedad Tolkiendili de México A. C., durante el marco de la celebración del 50 aniversario de la publicación de El señor de los anillos de J. R. R. Tolkien. La máscara representa a un miembro de la raza de los enanos. El diseño esta basado en las máscaras de la Commedia dell'Arte, la tecnica utilizada en su elaboracion es la cartonería, con aplicación de pintura acrílica con aerógrafo. Decidí que los enanos debian ser un poco más morenos que los hobbits, aunque la idea es que fueran cetrinos recordando la piedra de la que provienen, sin embargo el resultado no fue del todo el que esperaba. La barba y el cabello fueron elaborados con mecate. Con ésta máscara  caí en cuenta lo poco que me habia ocupado en detalles como cejas o pestañas, por enfocarme únicamente en el cabello y la barba. -------------------------------------------------- One more piece of the participation in t

Esta nueva serie de máscaras que presento también formaron parte de la exposición  Rostros de la Tierra Media , que se llevó a cabo hace algunos años en el marco de la celebración de los 50 años de la publicación de  El señor de los anillos , evento multidisciplinario organizado por la Sociedad Tolkiendili de México A.C. y que se llevó a cabo en la casa de la cultura  Jesús Romero Flores  en la ciudad de México. Las máscaras representan a goblins, criaturas habitantes de cuevas y que podrían ser la contraparte de los enanos, pues en algún momento invadieoron sus moradas. Los rasgos están inspirados en máscaras de la Commedia dell'Arte, en especifico del personaje de Punnicinela, que representa al personaje de el loco, y es que creo que los goblins son personajes más caóticos que los mismos orcos, pues los últimos pueden ser disciplinados y organizados. La técnica utilizada para su realización es la cartonería, con aplicación de pintura acrílica con aerografo. Los colores son

Más máscaras realizadas para la exposición  Rostros de la Tierra Media , auspiciada por la Sociedad Tolkiendili de México. A. C., en el marco del 50 aniversario de la publicación de  El señor de los anillos . La siguiente serie de piezas representan a hobbits, los medianos, protagonistas fundamentales de la obra de J. R. R. Tolkien en El hobbit y El señor de los anillos . Inspiradas en las máscaras neutras de la Commedia dell'Arte, con algunas alteraciones en los rasgos para darles un aspecto de mayor inocencia. La primera máscara representa a Sam Gamyi, por lo que sus rasgos son más toscos que las siguientes, su rostro sonríe para mostrar su optimismo.  Las otras máscaras bien podrían representar a cualquier hobbit, aunque por los rasgos refinados bien podríamos pensar en Frodo, que tenía ragos élficos. Incluso podríamos pensar en Merry o Pippin. La técnica en la que están realizadas las máscaras es la cartonería, con aplicación de pintura acrílica con aerógrafo. Decidí

Otra de las máscaras realizadas para la exposición Rostros de la Tierra Media , auspiciada por la Sociedad Tolkiendili de México. A. C., en el marco del 50 aniversario de la publicación de El señor de los anillos . El personaje representado en esta pieza es un Uruk-Hai, uno de los miebros de la raza de orcos creada por Saruman el Blanco, los cuales se caracterizaban por ser más grandes y fuertes que los orcos de Mordor, y eran capaces de recorrer grandes distancias aún bajo la luz del sol, capacidad que no poseían los orcos comunes, los cuales se veían disminuídos ante la presencia del mismo. El diseño de estás máscaras está inspirado en una máscara de ent que realicé con anterioridad, cuyos rasgos resultaron ser demasiado duros y feroces, por lo que era más fácil decir que había hecho a un ucorno en lugar de un ent, esa es la razón por la me decidí a que la base del molde sería de mayor utilidad para representar a un orco. La pieza es otra máscara-casco que cubre la mayor par

La máscara que les presento a continuación fue elaborada para la exposición Rostros de la Tierra Media , auspiciada por la Sociedad Tolkiendili de México A. C. hace algunos años, en el marco del 50 aniversario de la publicación de El señor de los anillos de J. R. R. Tolkien, evento multidisciplinario que se llevó a cabo en la casa de la cultura "Jesús Romero Flores". La pieza representa a un espectro del anillo tal y como lo percibiría cualquier mortal que portara el anillo único. El diseño de ésta pieza está inspirada en las máscaras elaboradas para la Commedia dell'Arte y en las máscaras del teatro clásico griego. Siempre intento que mi trabajo tenga una carga dramática y creo que lo conseguí perfectamente en esta máscara, en la que se puede percibir angustia y dolor. La ténica de elaboración es la de la cartonería, con aplicación de pintura axcrílica con aerógrafo, lo cual le da esos extraordinarios colores. La serie de máscaras elaboradas para Rostros de la Tierr